Alberto YagüeUna de las herramientas imprescindibles para trabajar profesionalmente en el mundo de la fotografía digital es el retoque.
Alberto se encarga de que a nuestros alumnos no se les escape el más mínimo detalle para que sus trabajos puedan estar todo lo cuidados que un profesional pudiera desear. Su labor destaca extraordinariamente por la manera tan sutil de ocuparse de las imágenes y por su gran compromiso hacia el trabajo bien hecho
Tenemos con nosotros a un artísta en potencia, con una capacidad de dedicación ilimitada y un talento natural para transmitir todo su conocimiento .
Javier VallhonratEste año hemos tenído el honor de inaugurar con Javier Vallhonrat el workshop Miradas de la creatividad en nuestro Curso de Fotografía -1año IED.
Este gran fotografo e investigador de todo lo referente a la creatividad se propuso y nos propuso el reto de enfrentarnos a la imágen profundizando en lo que más influye a la hora de creearla, nosotros y la manera de gestionar nuestra psique. Su trayectoria ambivalente recorre no sólo los estados psicológicos más hermosos y complejos a través de la fotografía y el video sino que también ha abarcado el mundo de la fotografía de moda. Es reconocido como Premio Nacional de fotografía en 1995, ha expuesto en inumerables galerías internacional y colaborado con firmas del prestigio de Yves Saint-Laurent, Chloe, Lancome o Shiseido.
Todo un lujo!
Ricardo CasesRicardo Cases es profesor del taller de fotografía de calle y tutor de proyectos de fotografía documental en el Curso de Fotografía -1año IED .
Premio Arco de foto-reportaje y seleccionado en descubrimientos Photoespaña, es como él mismo se define un "fotógrafo de calle". Ricardo (Orihuela, 1971) persigue compulsivo e insaciable la vida en la gran ciudad encontrando en el azar, lo cotidiano y lo aparentemente insignificante un sentido que gracias a su mirada no nos pasará desapercibido.
Ricardo documenta la realidad con una ironía sagaz que no juzga, tan sólo invita a la sorpresa y la reflexión, a menudo también a la sonrisa. Es así también como afronta sus clases y tutorías y eso le ha hecho convertirse en uno de los favoritos de nuestros alumnos.
Nicolás CombarroNicolás es una de nuestras piedras angulares, se encarga del workshop de fotografía conceptual y desarrolla la labor de tutor del mismo area en nuestro Curso de Fotografía -1año IED.
Se trata de un reconocido valor joven que ha trabajado como comisario de numerosas exposiciones del fotógrafo Alberto García-Alix, como la muestra en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía "De donde no se vuelve" en 2008.
Además como artísta utiliza la fotografía, la escultura, el vídeo y la pintura para investigar sobre el espacio y la construcción.
De esta preocupación y conocimiento del mundo del arte los alumnos que eligen esta especialidad podrán aprender un modo de crear y comprender estrategias para resolver proyectos fotograficos de caracter artístico.
Gloria Rodríguez
Gloria Rodríguez es profesora del taller de retrato I y una de nuestros mejores fichajes. A través de su taller Gloria acerca a los alumnos al retrato más osado y a trabajar en las condiciones más difíciles, un reto al que tarde o temprano cualquier fotógrafo de retrato habrá de enfrentarse.
Gloria Rodríguez nació en Córdoba, pero ha vivido siempre entre Sevilla y Madrid, donde reside actualmente. Desde muy joven se interesa por la fotografía, materia en la que es estrictamente autodidacta. Ha sido colaboradora de El País Semanal, El Europeo, Elle, Marie Claire, Yo Dona etc..
Ha impartido talleres en diversas escuelas y su trabajo se ha expuesto de forma individual en las galerías Inés Barrenechea de Madrid y La Caja China de Sevilla. También ha participado en exposiciones colectivas en España, México y Holanda
Paco PeregrínEste andaluz licenciado en Bellas Artes ha recorrido medio mundo realizando campañas para marcas tan prestigiosas como Adidas, Nike, Carlsberg o Gant y desde el principio forma parte del claustro de profesores de IED Foto donde ahora ejerce de tutor de proyectos en el área de fotografía de moda y publicitaria.
Paco es colaborador habitual de prestigiosas cabeceras como Vanity Fair (Italia), Glamour (España), ELLE (México), Zink (USA), Rolling Stone (España), Neo2 (España), Eyemazing (Holanda), Vision (China), Edelweiss (Suiza), Vanidad (España), Hint (USA), Flux (UK) y Premio Lux de Fotografía de Moda 2008.
La mirada sensual, misteriosa y vanguardista de Paco entusiasma a los jóvenes fotógrafos a los que transmite como nadie su pasión por la sofisticación y la fantasía que emanan de la fotografía de moda.
José A. Otero
José Otero es nuestro profesor de historia de la fotografía en el Curso de Fotografía -1año IED. José ha sido responsable de actos y exposiciones en la Fundación cultural Residencia de Estudiantes -de ahí, su interés en las relaciones entre literatura y fotografía-; es colaborador de Intermediae – Matadero Madrid como responsable de proyectos; e imparte estética fotográfica en el Instituto Superior de Arte. Uno de sus proyectos más recientes consistió en el diseño de una exposición sobre la memoria del pueblo alavés Salinas deAñana, dirigido junto al colectivo Mnemocine.
José entiende la historia de la fotografía como una tradición viva con la que se puede dialogar constantemente. Su asignatura está planteada como un espacio de reflexión orientado a la práctica; se trata de conocer qué se ha hecho en el pasado con las imágenes fotográficas y por qué para aclarar las ideas sobre lo que se quiere hacer con ellas en el mundo actual. El objetivo principal del curso es que cada alumno trace su propia historia de la fotografía.
http://joseaotero.wordpress.com/
José entiende la historia de la fotografía como una tradición viva con la que se puede dialogar constantemente. Su asignatura está planteada como un espacio de reflexión orientado a la práctica; se trata de conocer qué se ha hecho en el pasado con las imágenes fotográficas y por qué para aclarar las ideas sobre lo que se quiere hacer con ellas en el mundo actual. El objetivo principal del curso es que cada alumno trace su propia historia de la fotografía.
http://joseaotero.wordpress.com/
Nacho Pinedo
Aunque sea nuestro último fichaje, Nacho Pinedo no es ni mucho menos un recién llegado a la fotografía de moda. Su trabajo destaca por su capacidad para hacer que sus imágenes rebosen la esencia de luz y formas que es la fotografía.
Nacho es además de fotógrafo, editor de la revista masculina VARÓN.
Se estrenará con nosotros como director del taller de fotografía de moda en estudio y conociéndole, seguro que será todo un éxito
Estudios la Luna
Jose Luis Beneyto, Jorge Crooke, Carlos Cimenti y Unai F. forman Estudios La Luna, uno de los equipos de fotógrafos más demandados por las principales revistas de moda, tendencias y estilos de vida cuando se trata de hacer los bodegones más increíbles e imaginativos del papel cuché nacional.
Desde la asignatura de iluminación & toma, los chicos de La Luna son los responsables de introducir al alumno novel a los primeros secretos técnicos de la fotografía desde los que afrontarán los grandes retos creativos del curso. La asistencia de 2 profesores por clase hace posible el atender las necesidades de los distintos alumnos según su nivel y conocimientos que dentro de un grupo suelen ser heterogéneos.
Juan Aldabaldetrecu
Es uno de los fotógrafos de moda españoles más prolíficos del panorama editorial y de moda nacionales. Trabaja habitualmente para la revista Elle España y ha trabajado para marcas de moda como Belcor, Punto Blanco, Vittorio y Lucchino, Mango, Cortefiel, Pedro del Hierro, etc.
Juan dirigió el taller de fotografía de moda en exteriores y compartió con los alumnos su experiencia de forma muy práctica y vivaz: ¿Qué mejor forma de explicar lo que es la foto de moda que con un shooting real y muy profesional?
Alicia Barrera
Es imprescindible saber revelar bien un negativo digital para conseguir copias de la calidad que debe ofrecer un fotografo profesional. Para ello Alicia Barrera, fotógrafa profesional y experta en el retoque digital, imparte el workshop de RAW en nuestro Curso de Fotografía -1año IED.
Miguel de Guzmán
Arquitecto y fotógrafo especializado en Arquitectura. Como Arquitecto ha recibido el premio Dionisio Hernández Gil por la Casa Sacerdotal Diocesana de Plasencia (obra realizada junto con Andrés Jaque y Enrique Krahe), y finalista en la Bienal de Arquitectura Española 2005.
Como fotógrafo ha sido finalista en los premios Diario ABC 2000, Diario El Mundo 2001, Purificación García 2003, y participado en exposiciones individuales y colectivas (Galería Vírgenes, Sevilla 2000, PhotoEspaña 2006).
Su obra fotográfica es publicada en libros, revistas y diarios de ámbito nacional e internacional. Realiza reportajes por encargo de los principales estudios de Arquitectura españoles.
Él es el especialista que imparte el workshop de fotografía de arquitectura en nuestro Curso de Fotografía -1año IED.
Moritz NeumüllerMoritz Neumüller ha trabajado para el Museo de Arte Moderno de Nueva York y dirigió varias investigaciones y proyectos expositivos internacionales. Tiene una maestría en Historia del Arte y un doctorado PhD interdisciplinario. Su investigación se centra en los ámbitos de la Ciencia de la Información, Fotografía Contemporánea y New Media Art. Además de su trabajo como comisario independiente y director de cine, ha dirigido Descubrimientos, el visionado de porfolios de PHotoEspaña, así como LOOP Barcelona, Festival y Feria de Videoarte. En 2006 es nombrado Profesor de la Universidad de Viena. En la actualidad trabaja como comisario independiente, escritor y conferenciante en el campo de la fotografía y el vídeo.
Jon UriarteTras una formación fotográfica en Barcelona y New York, este joven fotógrafo se traslada a Madrid para comenzar su carrera profesional.
Su trabajo personal ha sido expuesto en espacios como La Casa Encendida de Madrid, el Koldo Mitxelena de San Sebastián, el Studio 304 de Nueva York, el HBC de Berlín o la Sala D’Art Jove de Barcelona.
Su trabajo comercial ha sido publicado en medios como El País o La Vanguardia y ha realizado campañas de moda y publicidad para clientes como Loreak Mendian o Heineken.
Entre sus estudios figura la fotografía, la producción de video, el diseño gráfico y la música. Se dedica a la fotografía desde hace más de veinte años, ha expuesto en numerosas ocasiones, su obra ha sido publicada en varios libros y adquirida para numerosas colecciones. Desde hace una década dirige el taller "Detrás de la cámara", que propone una exploración del proceso creativo, utilizando para ello un modelo de fases o estadios creativos. Oscar Molina es el creador y director de los Talleres de Fotografía en Cabo de Gata. Uno de sus trabajos más conocidos e importantes es Photolatente, proyecto que está incluido como invitación en el programa de todos sus workshops.
Iñaki DomingoEs fotógrafo y socio fundador del colectivo Nophoto.
En 2002 es finalista en el certamen Descubrimientos de PHE y en 2005 recibe el Premio INJUVE de fotografía. En 2006 es Premio Revelación de PHE como miembro del colectivo Nophoto y en 2008 es becado para participar en la 15º Joop Swart Masterclass de la Fundación World Press Photo.
Desde el año 2001 su proyectos han sido expuestos en galerías, museos y centros de arte de Europa, Asia y América Latina.
Actualmente trabaja para medios editoriales, agencias de publicidad e instituciones y es Coordinador de Publicaciones de Ivorypress.
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